INTERCREATIVITY

Conseguir clientes no es fácil, y atraer a los clientes que realmente te interesan, lo es aún menos. Requiere de un largo proceso de siembra: conectar, mantener una relación constante y hacerles saber de tus progresos. Invítalos a presentaciones, envíales campañas, pero siempre con sutileza, sin molestar. Un día, ese cliente, ya sea porque quiere prescindir de su proveedor habitual, por los motivos que sea, o porque busca cambiar su comunicación y romper con lo establecido, puede darte una oportunidad. Seguramente, lo hará a través de una invitación a participar en un concurso creativo con unas pocas empresas seleccionadas, o mediante una licitación, o tal vez con un proyecto pequeño. Teniendo en cuenta que la competencia es amplia y de calidad, y dando por sentado que estamos a un nivel creativo competitivo, debemos ganarnos su confianza y marcar un estilo propio que nos diferencie, alineándonos con los valores y la cultura de la empresa. Evidentemente, lo primordial es mostrar casos ...

Trabajar, coordinar y dirigir equipos creativos requiere grandes dosis de paciencia. Sin embargo, cuando los creativos son realmente buenos, suelen tener la inteligencia necesaria para controlar, relativizar e incluso ridiculizar su ego. Aun así, no faltan los problemas de ego, que inevitablemente afectan al trabajo en equipo. Por eso es crucial establecer un sistema de trabajo que defina claramente las responsabilidades y, al mismo tiempo, reconozca el valor de cada miembro. Como director, tu misión principal es ser percibido como la autoridad máxima, pero también como alguien que empatiza, que explica las razones detrás de sus decisiones, resalta a los responsables de cada área y trata a todos por igual. A partir de ahí, la estructura puede ser más horizontal que vertical. En mi caso, cuando convocaba una reunión para presentar un nuevo proyecto, previamente enviaba un briefing a todos los responsables de cada departamento: director de arte, director creativo, guionistas, producción,...

  Emilio Medina Abenoza is a creative consultant and project director with extensive international experience developing exhibitions and cultural strategies that bridge art, science, and technology. His work focuses on creating impactful, immersive experiences that go beyond visual spectacle to foster critical thinking and social connection.  S.R. How would you describe the core differences between immersive experiences and traditional fine art exhibitions, in terms of intent and audience engagement? We’re talking about two different mediums and formats. And in my opinion, they are complementary. The original work of an artist will always prevail over its immersive or digital version, but that doesn’t mean the latter cannot also be a high-level artistic expression. To draw a parallel: think of a literary work we’ve enjoyed reading that was later adapted into a film. That film might have disappointed us, pleased us, or even amazed us. They are different mediums, one based on t...

 

Hace algunos años, recién llegado a mi puesto de Director Adjunto de Comunicación en un grupo empresarial familiar, se me ocurrió convocar una reunión con los directores de departamento de la compañía. Aunque recibí una queja de Dirección General por no convocar individualmente a cada director y no provocar así cambios en agendas difíciles, insistí y me salí con la mía. Quería calibrar el nivel de conocimiento entre departamentos que trabajan a diario entre sí, de las especificidades de cada uno. Nos reunimos todos los directores en un espacio relajante de un hotel por tres horas. Les pedí que cada uno expusiera  a los demás la problemática y la complejidad intrínseca de su departamento, dejando a un lado objetivos y resultados. Esa reunión, en la que todos escuchamos lo que nunca se había escuchado en común, sirvió de detonante para cambiar de forma muy sencilla el modo en que se habían relacionado hasta la fecha. Detectamos cómo, cambiado algunos sencillos hábitos, facilitábamos ...

Uno de mis proyectos más interesantes de los últimos años fue la creación de un centro de visitantes para la compañía norteamericana Mead Johnson en Singapur.  Esta empresa desarrolla fórmulas para lactancia de bebés y tiene entre su staff a prestigiosos médicos y científicos de todo el mundo, algunos nominados al Nobel. El centro, similar a otro que creamos en la Ciudad de México, es un espacio donde la compañía invita a “sus prescriptores” -directores de hospital, pediatras prestigiosos, también a responsables de grandes retailers- y donde, a través de impactantes experiencias, se muestra y comparte toda la innovación, el conocimiento y los nuevos avances médicos sobre el desarrollo del bebé.   Entre otras muchas experiencias que desarrollé con mi equipo, destacaba el colofón y estrella de la visita: un gran audiovisual envolvente e interactivo con una espectacular producción en infografía 3D. La experiencia consistía en “entrar en un cerebro” que presentaba el desarrollo n...

New York, 1989 My parents when to visit my sister Helena who was finishing her studies at Columbia University. It was the first time they flew to America. As a passionate admirer of Velazquez, my Dad's first goal was (besides seeing his daughter) to contemplate the portrait of Juan de Pareja, loyal servant of the genial artist. A masterpiece exhibited at the Metropolitan Museum of Art. He was totally excited about that.  When they arrived in the room where the portrait was supposed to be , he found a blank wall instead. The painting had been retired just a few hours before to be sent to a temporary exhibition    in another American city. So, the disappointment was huge! My dad was terribly sad,    to the point that the room concierge, after talking with my Dad and sister, called the director and explained the situation to him: an Art professor from Barcelona came exclusively to enjoy the painting, and he was completely devastated. As if in a dream, and in only a...